Холодно. Я как всегда в центре города. Это повод забежать в главный штаб обогреться, и зарядится позитивом. Поднимаюсь на любимый четвертый этаж и от «Арабской кофейни» Матисса перемещаюсь к скульптурному натюрморту Фернандо Ботеро. Кофейник, бутылка вина, груша и яблоко заряженные колумбийским солнцем. Маэстро колумбийский художник и скульптор 20 и 21 век: 1932-2023. Он заядлый путешественник. Ботеро можно назвать ваятелем мира, потому что его работы есть в любой стране земного шара. Художник создал свой неповторимый стиль: «Объём как отражение значимости земного». Причем совершенно случайно.
Фернандо родился в городе Медельин. Колумбийское место с испанской культурой. Мальчик учился в школе матадоров. В 15 лет решил стать художником, чем очень расстроил своих родителей. Для очередного конкурса Ботеро рисовал музыкальный инструмент мандолину. Стояла страшная жара. Краска на холсте расплылась. Мандолина сильно увеличилась в размерах. Неестественный объем помог инструменту выразить сущность. Увеличенные объемные фигуры на картинах Фернандо такие легковесные и парящие, они как бы рассказывают о своем назначение во вселенной. Яркая палитра мастера поднимает настроение.
С 1983 года Батеро каждое лето проводил в Тоскане, в городке скульпторов и дизайнеров Pietrasanta. Место, где останавливался Микеланджело по дороге к мраморным карьерам. И в трех минутах езды, в Капеццано Пьяноре живет моя итальянская мама. Pietrasanta, один из любимым городков Аппенинского полуострова. Улицы городка усыпаны скульптурами маэстро. А в маленькой церквушке Misericordia две картины Ад и Рай погружают в мысли «а где же лучше?».
Ботеро пытались приписать любовь к полным женщинам, но это ни так. Маэстро три раза был женат на худышках.
Ну, вот позитив получен. Надеюсь, он спасет от мороза. -20.

Суббота. Холод собачий. -14. Это повод заглянуть в Главный Штаб. Ибо главные средства первой помощи от депрессии: «Спортзал. Искусство. Бокал вина». Прохожу контроль. Поднимаюсь на 4 этаж и поворачиваю к Матиссу. На машине времени переношусь в эпоху постимпрессионизма (1880-1905). Анри Матисс основатель Фовизма : Преобладание цвета над линией. Музыка красок. В связи с тем, что хочется согреться и физически, и душевно подхожу к панно «Танец».
От взрослых можно услышать: «Мой ребенок так умеет». Зато дети впиваются глазами и пытаются повторить движения.
Панно Матиссу заказал коллекционер Сергей Щукин. Матисс достаточно долгое время внутри себя соединял греческое Сиртаки, испанское Фламенко и французские народные танцы. А потом тремя красками перенес мысли на холст. Синий цвет выступил в роли неба. Розовый в роли танцоров. Зеленый в роли оазиса.
Многие искусствоведы считают: картины Матисса лишены психологической подоплеки. Они завлекают цветом. Безусловно, Матисс утверждал: художник должен обладать чувством цвета как певец голосом. Но, что такое танец? Это «и рождение, и убийство, и молитва Богу» Антуан де Сент-Экзюпери.
Люди шли по пустыне, люди из разных стран мира. Оазис, вода. Как отблагодарить Всевышнего за спасение на одном доступном всем языке? Человек приходит в этот мир один и уходит один, но жить один он не может. Иначе бы не пришел бы к оазису караван. Тянутся к друг другу разомкнутые руки.
Мое тело наполняется теплом. На лице появляется улыбка. «Лечитесь искусством». А если еще учесть, что с утра была йога в центре Айенгара на Римского-Корсакова 33. День задался. И это классно.

Мраморный дворец завершает череду дворцов на Дворцовой набережной в Петербурге. Сейчас там музей, филиал Государственного Русского музея. Мраморный дворец находится на углу Марсова поля, фасад смотрит на Неву, выделяясь своей каменной отделкой.

Попасть в музей Мраморного дворца очень легко. Это не Эрмитаж, тут нет огромных очередей летом, людей довольно мало, можно всё посмотреть без толп туристов.

У меня есть книга про шедевры Эрмитажа, решила полистать её вечером. Начала читать про картину "Юноша с лютней" итальянского художника Микеланджело Караваджо (не путать с "обычным" Микеланджело, который Буонарроти).

На картине изображён молодой парень с немного женственной внешностью. В руках у него лютня, на столе лежат фрукты и овощи, в вазе стоят цветы, а еще рядом лежат ноты и скрипка. Это единственная картина Караваджо в Эрмитаже.

На днях впервые побывал в Новочеркасском музее истории донского казачества. Музей довольно интересный, и там, надо сказать, находится много чего никак не связанного с казаками.

Открытием для меня стал донской художник Николай Никанорович Дубовской (1859 - 1918).

Прекрасные работы уровня остальных мастеров того времени. В Новочеркасском музее целый зал увешан его работами.

Здание архитекторов Боткина и Боровского на Караванной 12. Центр кинематографии или Дом Кино. Кафе на третьем этаже с оригинальным дизайном и отличным видом на Манежную площадь. Назначение места выпить чашечку кофе перед сеансом или обсудить фильм после просмотра под бокал вина с легкой закуской. Плюс всегда в наличие два-три горячих блюда. Все бы хорошо, но кофе много лет лидировало в списке «наихудший кофе в СПб и области». Но, совсем недавно случилось чудо. Только для начала, давайте покрутим колесо истории:
В 1919 молодой человек Domenico Bristot из города Беллуно в горах Доломитти отправился на учебу в Вену. Город, который наш русский дипломат Юрий Кульчинский в 1683 с помощью турецкого мальчика напоил кофе. Атмосфера венских кофеен захватила в плен молодого итальянца. У него зародилась мечта: вернутся домой и создать атмосферное место со своей кофейной линейкой. Доменико начал экспериментировать. Искать неповторимый купаж напитка со вкусом и запахами родных гор Доломити. Он быстро догадался, что кофе впитывает в себя запахи место обработки. У подножья гор появилась маленькая фабрика. Она работает до сих пор. С новым оборудованием и технологиями, но с тем же купажом, сформированным мощью горных скал и ароматным запахом Альпийских трав. В 2025 году добрый кофейный волшебник или дух дипломата Кульчинского взмахнул магической палочкой и кофейная линейка альпийских гор, захватив с собой оборудование и посуду, приземлилась в очаровательном кафе на 3 этаже Дома Кино. Да еще по цене от 150р. Вечер прошел на ура. А за окном -16.

Шумный Невский проспект. Толпа народа. Очень холодно. Дом с табличкой 104. Поворот во двор. И окунаюсь в запахи итальянского региона Пьемонт. Бар Милано. Маленький уютный, а ведь так и начиналась история бренда кофе Milani в далеком 1937 году. На берегу озеро Комо, в городке с таким же названием, Селестино Милани отрыл маленький магазинчик-кофейню. Тщательный отбор зерен лучших сортов, специальная обжарка и умелое купажирование человека, чье имя означает «небесный» была во- истину из поднебесья. Перед запахом исходящим из магазина устоять не могли ни местные жители, ни туристы. Свою любовь и секреты мастерства Селестино передал младшему сыну Пьерлуиджи. Пьерлуиджи Милани на своем производстве Lipomo тщательно следил за всеми этапами обработки согласно традициям отца. А сегодня у руля уже третье поколение Милани: Элизабетта е Маттио с новыми технологиями и идеями, но все традиции Селестино соблюдаются беспрекословно. Наверное, это главная причина успеха бренда на мировом рынке.
Барная стойка в Питерском Пьемонте. Улыбчивый бариста и большой выбор вариантов приготовления кофе. Мой обожаемый эспрессо тут на любой вкус: арабика 100%, 80- 20 (арабика-робуста) , 55 на 45 и т.д. Заказываю радушному бариста 80-20. В маленькой чашечке волшебный напиток. Оцениваю на 5+ . Эталон эспрессо региона Венето. Интерьер бара в стиле Аппенинского полуострова: книжки, газеты, давно забытые вещи обихода. И них вписался маленький прилавок с кофейной линейкой и принадлежностями для приготовления чая и кофе.
Если Вы на Невском проспекте, устали, надо взбодриться и подкрепиться, не проходите мимо! Кофе, чай, сырники, каши, десерты к Вашим услугам.

В одной из старых игр Что? Где? Когда? был вопрос про натурщика для Иуды и Иисуса Христа. У некоторых исследователей Леонардо да Винчи есть предположение, что обоих персонажей настенной росписи художник рисовал с одного натурщика.