Яркие образы героев в советской анимации приятно удивляли своей реалистичностью. Помимо гениального таланта художников, в создании мультфильмов применяли инновационные технологии, одна из них называлась ротоскопированием. Но при чём тут эклер и в чём же заключалась технология?

Метод ротоскопирования создал польский и американский аниматор Макс Флейшнер в 1914 году. Но советские мультипликаторы идею усовершенствовали. Технологию активно адаптировали с 1930‑х годов, и к 1940–1950‑м она стала одним из главных инструментов для создания реалистичной пластики персонажей.

Но какое отношение имеет эклер к анимации? А тут всё просто, по одной из версии, в коридоре студии стоял токарный станок с биркой «Eclair», которым пользовались при покадровом переносе отснятого фильма на бумагу. В итоге, мультипликаторы стали в обиходе называть метод эклером.

Практика ротоскопирования

1. Актёр играл сцену на фоне нейтрального фона.
2. Плёнку прогоняли кадр за кадром, проецируя изображение на стол художника.
3. Художник не просто копировал и обводил контуры, а уже создавал анимацию, упрощал формы, усиливал выразительность, убирал лишнее.
4. Добавляли фон, тени, спецэффекты, собирали сцену полностью.

Преимущество такого метода было в том, что движения персонажей были более плавными, убедительными, шаги, повороты, жесты выглядели естественно. Это было особенно важно для сцен танцев, погонь, эмоциональных диалогов.

Цифры и факты

Один короткий мультфильм длиной в 10 минут мог содержать более 14 000 отдельных кадров. При ротоскопировании каждый из них нужно было обработать вручную.

На прорисовку одной минуты анимации уходило от нескольких недель до месяца работы команды художников.

Не смотря на такие затраты по времени, ротоскопирование часто ускоряло процесс за счёт правильной пластики актёров, не надо было долго подбирать движения методом проб и ошибок.

Для некоторых сцен снимали и животных, чтобы точно передать их походку, повадки.

Иногда актёры надевали костюмы, имитирующие будущие образы персонажей, чтобы художникам было проще ориентироваться.

Актёры как прототипы персонажей мультфильмов

Метод «эклер» использовали не только ради пластики, но и чтобы брать с актёров ещё и узнаваемые черты.

Например, в «Снежной королеве» Герду рисовали с Янины Жеймо, которая сыграла Золушку.

Девяностые годы можно назвать золотой лихорадкой анимации. Тогда еще студии мультипликаций отвечали за придуманных героев, а на скорость появления длинных историй о любимых героях отвечала творческая свобода. Сейчас рисованные мультфильмы почти невозможно увидеть по ТВ. Современные дети их не понимают и не хотят смотреть. Там нет прилипчивых и практически гипнотических мелодий, которые не дают ребенку оторваться от экрана.

Как только появились телевизоры, появились и мультфильмы. У каждого поколения были свои любимые, которыми теперь можно считать утраченными сокровищами. Вспоминая мультфильмы того времени, я не могу найти тех, которые были бы распределены по возврату аудитории. Старые мультфильмы смотрели все, от двух лет и до бесконечности.

Сейчас же появились мультики и для самых маленьких. Например, нечто под названием «Деревяшки» и название говорящие какое-то. Мне кажется это просто движущиеся картинки с привязчивой музыкой. Это мультфильм ничего не дает ребенку, разве только позволит уставшей матери отдохнуть, посадив перед экраном малыша. Действует он как гипноз, по сюжету там практически ничего не происходит либо ситуации повторяются, герои бесчувственны и ведут себя как роботы. В итоге малыш просто сидит перед экраном со стеклянными глазами, следя за перемещением персонажей по экрану. Не спорю, там яркие краски и как настоящие игрушки из дерева.

Гора Машук знаменитое место в Пятигорске, вокруг нее расположены несколько основных достопримечательностей - Провалъ, Бестыжие ванные, Дуэль Лермонтова и собственно надпись с названием города.

Гора высотой около 993 метра над уровнем моря, а сам город находится на 550 м.
Восхождение можно совершить как пешком, так и на канатке.
Я пошла пешком, от места дуэли Лермонтова. Тропа полностью асфальтирована, подниматься легко.

Я тут в поисках очередной подработки наткнулась на очередное диво-разводилово. Уже говорила, помнится, про "подработку", где нужно переписываться в мессенджере от лица адалт-модели и продавать контент для взрослых. На мой взгляд, это мошенничество сразу с двух сторон. Во-первых, для этого дела крадут контент у настоящей модели. Во-вторых - наивных клиентов обманывают. Но там то, почему эта грязная работа действительно может стать источником дохода, вопросов не вызывало. Основной инстинкт, все дела.

А тут я обнаружила нечто похожее, но все-таки слегка другое. Девушкам (набирают почему-то именно девчонок) предлагается писать на сайте знакомств, общаться с мужчинами. Тоже выдают другую личность (думаю, может, Билли Миллиган тоже так начинал?), от лица которой и нужно строить диалоги, провоцируя мужчин на продолжение беседы.

Суть заключается в том, что для мужчин эти беседы платные, приходится покупать пакеты сообщений. И честно скажу, мне даже интересно стало, это что же такое девушки там несут, что кто-то покупает общение с ними? Поэтому, как ваш специальный корреспондент))) я решила немного побыть двойным агентом и вообще понять, что и как там.

Надо сказать, эти ребята к делу подошли прямо серьезно и перед тем, как допустить девушек к работе, сначала просят их анкету заполнить, потом голосовой созвон на два часа проводят и там тоже просят всякие задачи на сообразительность и креативность выполнять. А еще рассказывают процесс работы, алгоритм действий, про бонусную, мать ее, систему для лучших работников. И только после этого дают доступ к анкете и сайту, к рабочему чату.

Провела я там один вечер и основной интерес, конечно, представлял этот рабочий чат. Ну и анкета, которую до меня уже кто-то вел. Пробежалась я по истории аккаунта, по сообщениям. И поняла: да, не соврали, тут действительно мужчины платят за общение. Я, если честно, имела очень большие сомнения на этот счет. Думала, мало того что мошенничество, так еще и трата времени впустую. Но нет, оказывается, люди тут и правда зарабатывают.

Причем, чтобы вы понимали, общение тут может быть очень разным. Бывает и 18+, я, взрослая тетка, читала и краснела. Есть и просто извращенцы, которые шлют дикпики или текстом такое понапишут, что монитор после каждого такого сообщения дезинфицируешь. Ну хотя примерно такого я и ожидала - кто все это читать за бесплатно будет?

Но есть, вы не поверите, и другие беседы. Вполне обычные, душевные. И не то чтобы девушка, которая раньше вела эту анкету, рассказывала сказки аки Шахерезада какая-нибудь. Нет, она обычно просто реагировала на то, что мужчины говорили. А те вполне себе вменяемые, просто о своей жизни рассказывали, рассуждали. И платили за то, что есть кому выговориться. Да и в чате в это время старожилы сообщали об очередной оплате...

Я из этого бизнеса, чата и анкеты вышла в тот же вечер, конечно. Но так грустно стало! Это насколько должен быть одинок человек, чтобы платить просто за общение, за внимание? Или причина не в этом? В чем же тогда? Что двигает пользователями этого сайта, когда они оплачивают пакет сообщений просто чтобы выговориться? Я не знаю к счастью. А вы как думаете, каков мотив?

Все фотографии сделаны в супермаркете iDEA в центре Белграда. Для удобства буду давать цены в сербских динарах и сразу переводить их в рубли и доллары.

Масло подсолнечное, бутылка 1 л - 199 динаров (147 рублей или 1,93 доллара).

Десяток яиц размера M (53 - 63 г) - 199 динаров (147 рублей или 1,93 доллара).

В каждом городе есть место для отдыха, куда родители приводили своих детей, а те теперь приводят внуков. Для Ухты таким местом всегда был Детский парк. Это не просто аттракционы за забором, а настоящая городская легенда с драматичной судьбой.

Его история уходит в далекие 30-е годы 20 века. Тогда в 1934 году был заложен парк культуры и отдыха на берегу реки Ухты, случилось это еще до того, как поселок Чибью, стал городом Ухтой. Стоит напомнить, что поселок был лагерного типа - Ухтпечлаг, и в советских верхах заботиться о местном населении никто не собирался.

По некоторым данным в 1937 году в парке был открыт Дом пионеров. Для этого было выделено аварийное здание Дома политпроса. Его руководителем стал Генрих Карчевский. Также он добился того, что часть зоны отдыха парка, а это 100х120 метров, выделили детям. Потом там заложили детский парк.

В часы пик на некоторых оживленных улицах Южной Кореи людей так много, что обычный тротуар начинает напоминать автомобильную дорогу. Кто-то спешит на работу, кто-то идет, уткнувшись в телефон, кто-то гуляет с детьми или катит чемодан. Из-за этого люди постоянно сталкиваются, обгоняют друг друга и создают заторы.

Чтобы хоть немного упорядочить этот хаос, в некоторых местах появились необычные дорожки. На тротуаре нанесли разметку, разделив его на две полосы: одну — для тех, кто идет быстро, другую — для тех, кто предпочитает неспешный темп.

Это не закон и не обязательное правило. Никто не выписывает штраф за то, что вы случайно оказались «не в своей» полосе. Скорее это рекомендация, которая помогает людям меньше мешать друг другу. Особенно хорошо такая система работает возле станций метро, вокзалов и других мест с очень плотным потоком пешеходов.

Оформление отличается в зависимости от города и конкретной улицы: где-то полосы выделены цветом, где-то — стрелками или надписями на асфальте.

Знаете это чувство, когда утром открываешь шкаф, а там — километры вешалок, и ни одна вещь не радует? Добро пожаловать в клуб "Полный шкаф, а надеть нечего". Мы все там были.

Одежда — это не просто ткань. Это память. Это голос. Это тот самый способ сказать миру «я здесь» без единого слова. Наш гардероб хранит наши победы, неудачи, свидания, собеседования и те самые вечеринки, на которых мы чувствовали себя королевами. Но иногда мы застреваем в этом образе, как в старом платье, которое уже не подходит, но выбросить жалко.

Хватит. Давайте вместе разберемся, как найти свой стиль — не продиктованный инфлюенсерами и не скопированный с Pinterest, а ваш. Настоящий. Удобный. И до безумия крутой.

Откройте шкаф и будьте честны с собой

Первый шаг к новому стилю начинается не в магазине. А дома. Перед открытым шкафом. С чашкой кофе и железной решимостью.

Достаньте всё. Да-да, всё. И честно ответьте себе на вопрос: «Когда я в последний раз это носила?» Если ответ — «на выпускном 2018» или «вообще не помню» — смело отправляйте вещь в корзину «отдать» или «продать».

А теперь найдите те вещи, которые заставляют вас улыбаться. Те, в которых вы чувствуете себя уверенно, легко, красиво. Посмотрите на них внимательно. Что их объединяет? Цвет? Крой? Фактура? Это и есть ваш подсознательный вкус.

Вот пример базы, с которой можно работать:
- юбка-карандаш или миди — и на работу, и на ужин;
- водолазка или лонгслив — универсальный спасатель для любых комплектов;
- пара-тройка футболок базовых цветов — белая, серая, черная;
- джинсы, которые сидят идеально — скинни или оверсайз, неважно, главное — ваши;
- кардиганы и свитера нейтральных оттенков — для уюта и слоев.

Это фундамент. А дальше — ваша фантазия и ваши аксессуары. Шарфы, сумки, украшения, очки — именно они превращают базу в ваш образ.

Вдохновляйтесь, но не копируйте.

Мы живем в эпоху визуального шума. Инстаграм, Pinterest, TikTok, глянец — везде идеальные картинки. И это прекрасно. Но только если вы используете их как топливо, а не как инструкцию.

Где искать вдохновение:

- Звёзды и блогеры. Ким, Виктория Бекхэм, Мадонна — или кто-то совсем неожиданный. Смотрите не на бренды, а на силуэты, цвета, настроение. Что вас цепляет?
- Pinterest и Instagram. Заведите доску «Стиль» и сохраняйте всё, что откликается. Через пару недель посмотрите на неё целиком — появятся паттерны.
- Журналы. Сделайте коллаж: вырезайте образы, которые вас задевают. Это не про моду, это про эмоции.
- Показы. Да, там часто показывают нечто неносимое, но именно там рождаются сочетания текстур и цветов, которые потом перекочёвывают в повседневность.
- Книги о моде и истории костюма. Понимание того, откуда взялись те или иные тренды, помогает осознанно выбирать, а не слепо следовать.

Важно: вдохновляйтесь, но не пытайтесь стать чьей-то копией. Вы — не Ким Кардашьян. Вы — вы. И это гораздо интереснее.

Экспериментируйте — как в детстве, только теперь с одеждой

Помните, как в детстве вы примеряли мамины туфли и папин пиджак? В этом был восторг. Взрослые забывают, что стиль — это игра.

Да, есть люди, которые носят одно и то же 20 лет. И это их выбор. Но если вы читаете этот текст, значит, вам хочется чего-то другого. Позвольте себе ошибаться. Примерьте то, что никогда бы не надели. Спортивный шик? Бохо? Минимализм? Гранж? Ультра-женственный?

Но помните про контекст:
- 20 лет — можно носить кроп-топы и неон;
- 40 лет — можно носить всё то же самое, если это про вас, но, возможно, с другим балансом;
- активная и энергичная — присмотритесь к спорт-шику;
- спокойная и элегантная — классика и монохром будут вашим лучшим другом.

Ищите себя. Не бойтесь выглядеть странно. Странно — это запоминается. Скучно — забывается.

Добавьте в гардероб свою личность

Ваш стиль — это не просто цвет и фасон. Это ваша история.

Любите индийскую культуру? Добавьте шарф с индийским орнаментом. Занимаетесь йогой? Носите удобные штаны, но стильно. Играете в ролевые игры? Используйте аксессуары, которые напоминают о вашем персонаже. Да, серьёзно. Это делает образ уникальным и живым.

Ваше хобби, ваша работа, ваши увлечения — всё это может и должно быть отражено в одежде.

И помните: вы не обязаны быть тем же человеком, каким были вчера. Стиль — это эволюция. Каждый день вы можете добавлять что-то новое. Новый шарф. Новый цвет помады. Новую пару серёг. И ваш образ меняется вместе с вами.

Удобство — это не скучно, это основа

Нет ничего красивее женщины, которая чувствует себя комфортно в своей одежде. Когда ткань приятна, когда не надо поправлять юбку каждые пять минут, когда туфли не натирают — вы светитесь изнутри. И это важнее любого тренда.

Задайте себе вопрос: «Это я ношу вещь или вещь носит меня?»

Если вы домохозяйка — вам не нужны вечерние платья на каждый день. Если вы офисный работник — ищите костюмы, в которых можно и в кафе забежать, и на встречу. Функциональность — это не скука. Это уважение к себе и своему времени.

Качество > количество

Слышали эту фразу миллион раз? И всё равно покупаем три топ-а за 500 рублей, которые выглядят «ну, сойдёт». И через месяц они либо растянулись, либо вышли из моды, либо просто надоели.

А теперь честно: сколько раз вы надели ту самую дешёвую кофточку, прежде чем она отправилась в «зону забвения»? Два? Три?

Инвестируйте в качественные вещи. В хороший деним. В кожаные туфли, которые прослужат годы. В пальто, которое не потеряет форму. Да, это дороже. Но в расчёте на носку — дешевле и экологичнее.

К тому же качественные вещи можно комбинировать сотнями способов. С ними вы не забиваете шкаф хламом. И каждое утро — меньше драмы и больше радости.

Вместо послесловия

Ваш стиль — не про моду. Он про вас. Про то, как вы хотите быть замеченной. Про то, как вы хотите себя чувствовать. Про то, как вы разговариваете с миром без слов.

Не торопитесь. Перебирайте. Сомневайтесь. Ошибайтесь. И находите своё.

Доверьтесь своему вкусу. Носите то, что заставляет ваше сердце биться быстрее. И помните: лучший аксессуар к любому наряду — это улыбка и уверенность в том, что вы выглядите именно так, как хотите.

Потому что вы — и есть самый главный тренд.

Есть такие животные, которые обладают какими-то фантастическими способностями, которые объяснить невозможно и физике не поддаются. Отрастить любые органы заново, запросто. Повернуть голову на 270 градусов, с лёгкостью и в любую сторону. Получить информацию ногами, на любом расстоянии. Кажется, эволюция превзошла все возможные этапы.

Аксолотль

Мне кажется, Дэвид Крейн и Марта Кауффман очень любили компьютерные игры, раз нашпиговали ими сериал почти в каждом сезоне.

1 сезон, 21 серия. Фиби сидит на диване в гостиной Моники и играет в Game Boy от Nintendo.

В интернете пишут, что у неё в Геймбой вставлен картридж с якобы Тетрисом, но мне кажется определить, что это именно Тетрис невозможно.

Были мы как-то на отдыхе в Турции, туда и обратно летели чартерным рейсом. Наш самолет задержали практически на полдня. С одной стороны, это было нам на руку - лишние полдня в отеле, тем более они и так были оплачены, с другой, мы не попадали на наш поезд. Нам надо было хотя бы найти новые билеты, но лучше еще и сдать старые на rzd.ru.

Один из выходов из положения был написать родным или знакомым, чтобы они купили новые билеты на наши документы. Но в этом случае вернуть деньги за старые не удалось бы (примерно 10 тыс. р.). Вернуть билеты можно только с аккаунта, в котором они были куплены. Аккаунт был мужа, пароль он не помнил. К тому же оказалось, что сайт РЖД не открывается из Турции, хотя по официальной информации никаких блокировок нет!

Что мы сделали:
1) Нашли платный ВПН с подключением сервера в России. Выбрали платный, чтобы не было проблем.
2) Открыли сайт РЖД и воспользовались функцией восстановления пароля через электронную почту. Пароль от почты муж помнил.
3) После восстановления пароля без проблем сдали билеты, вернули деньги и купили новые.

Новые билеты взяли на следующий день после прилёта, вдруг рейс еще задержат, ну и не было других удобных поездов со свободным купе на 4 человека. И пришлось еще бронировать гостиницу, а потом гулять по городу целый день до отъезда.

Кстати, менеджер ANEX Tour, которая продавала нам тур и сообщила о задержке, тоже предлагала помочь с бронированием поезда, хотя в общем это была не её задача, спасибо ей за участие.

Чтобы избежать таких проблем, берите билеты на поезд подальше от времени прилёта, берите с собой в путешествие пароли от почты, личного кабинета РЖД, запаситесь заранее работающим впн с российским сервером.

Надеюсь, наш опыт кому-то пригодится.

Первый сезон. Тут у Чендлера довольно пышная шевелюра - привычное дело для начала 90-х. Первая серия вышла в сентябре 1994.

10 лет назад зрители осуждали артистов, выступающих под фонограмму. Через 5 лет они смирились с этим и даже полюбили эффектные шоу-программы с танцами и акробатикой. Но с появлением нейросети SUNO записывать фонограмму стало необязательно. Мы уже обсуждали феномен Алены Тарасенко, открывавшей рот под сгенерированную ИИ песню (пост можно найти на моей странице в Famabara). Сегодня речь пойдет о ее коллеге, которая пошла еще дальше.

ИИ-концерты

Алена не единственная певица, поющая цифровые песни цифровым голосом. В отличие от нее, Redjji выступает с такими треками на «живых» концертах, отрицая использование ИИ. Она утверждает, что пишет тексты и поет сама.

Да, в отличие от Алены Тарасенко, Регина (Redjji) пела и раньше. Изначально она была в составе команды репера T-killah, потом ушла в сольную карьеру и пела в стиле R&B. И если вы послушаете ее старые песни, сразу поймете, что в них звучит совсем другой (ее настоящий) голос. Интересно, что и голос, и манера пения, и сам репертуар резко изменились (у них появился сильно популярный сейчас «народный» стиль) ровно тогда, когда появилась та самая нейросеть SUNO. Эта программа способна создавать текст, музыку и даже звуковую дорожку по запросу пользователя.

И снова мы возвращаемся к этичности использования ИИ-музыки в медийном пространстве. Лично меня очень возмущает тот факт, что реальные люди приобрели билеты на выступление, где услышали цифровой трек, который могли послушать дома бесплатно. А веместо этого смотрели как артистка Redjji просто танцует и открывает рот.

Будущее музыки

Если честно, когда в чартах стало появляться все больше нейропесен, я думала, что через год-два они начнут приедаться публике, ведь многие из них ну очень похожи друг на друга. Но, по всей видимости, я оказалась неправа. Некоторые слушатели (особенно старшего возраста) просто не слышат разницу между настоящей и сгенерированной музыкой. Те же, кто эту разницу замечает, закрывают на это глаза, главное, чтобы песня нравилась. Стриминговые музыкальные сервисы сначала пытались бороться с ИИ-творчеством, но потом дали таким исполнителям зеленый свет.

Да, такое обилие «музыкального фастфуда» наносит ущерб живым талантливым артистам, но в глобальном смысле в этом нет катастрофы. Вопрос в другом. Важно, чтобы каждый сгенерированный ИИ трек особым образом помечался. И это касается не только музыкальных платформ, но в первую очередь таких исполнителей, как Алена Тарасенко и Redjji, которые выступают вживую и на ТВ.

Очень часто буква закона сильно отстает от новых технологий. С нейромузыкой сегодня та же ситуация. Даже если бдительные слушатели заподозрят исполнителя в использовании искусственного интеллекта, законных способов гарантированно доказать это пока нет.

Если будущее за нейромузыкой, тогда давайте выпускать на сцену цифровые аватары исполнителей. Например, в Японии огромной популярностью пользуется виртуальная певица Мику Хацунэ. Ее голографическое изображение собирает целые стадионы фанатов. Но при этом слушатели прекрасно понимают и осознанно отдают деньги за цифровую музыку и цифрового же персонажа. Это, по крайней мере, честно.

По каналу Ностальгия показывали советский сюжет 1979 года про Гренаду. Мой глаз зацепил вот этот интересный момент:

Нам показывают дом, где жил Эрик Гейри - диктатор тогдашней Гренады. Советсткий ведущий говорит, что Гейри якобы он бежал из Гренады, предчувствуя революцию, хотя на самом деле правителю просто повезло - он был в поездке в Нью-Йорке. И вот любопытный кадр с теннисными ракетками Wilson:

Этот тот же бренд, с мячом которого разговаривал герой Тома Хэнкса в фильме Изгой.

Основное место притяжения в этом городе - это мечеть. Находится в центре города.

Я уже 6 лет не помню, как выглядит метро в час пик. Удаленка - это круто, но только первые три месяца. Дальше начинается странное: ты уже не знаешь, то ли это пятница, то ли среда, то ли ты просто существуешь в параллельной реальности между кухней и рабочим столом.

Я пробовал всякое. Что-то работает, что-то нет. Делюсь тем, что реально вытащило меня из этого состояния.

Первое, что я понял: пижама - это зло
Звучит глупо, но это факт. Как только я перестал переодеваться с утра, моя жизнь превратилась в одну бесконечную смену. Я просыпался, садился за ноут и через два часа ловил себя на мысли, что уже хочу спать. Хотя только встал.

Теперь у меня правило: утром - душ и нормальная одежда. Не костюм, но хотя бы джинсы и футболка, которые жалко испачкать. Это как переключатель в голове: "ок, сейчас я в рабочем режиме". К вечеру я снова переодеваюсь в домашнее - и мозг понимает: всё, день закончен.

Выходить на улицу - обязательно. Даже если не хочется
Я ненавижу это признавать, но если я не выйду из дома до начала работы, то к обеду у меня начинается легкая паника. Я сделал просто: выхожу за кофе. Не в соседний магазин за углом, а чуть подальше - минут на 15–20. Иду без телефона (ну, почти без). Смотрю по сторонам. Это заменяет мне дорогу в офис. За это время я успеваю переключиться, придумать пару идей и просто понять, что мир не закончился на экране монитора.

Работает. Проверено.

Как я не тупею на удаленке
Самое страшное - когда кругозор сужается до рабочих чатов и новостной ленты. Я заметил, что перестал запоминать даже даты. Всё сливается.

Я начал слушать подкасты. Не про мотивацию. А нормальные, про историю, про технологии, про то, как устроен мир. Включаю, когда мою посуду, когда глажу или просто лежу с закрытыми глазами. Информация залетает сама собой, без усилий.

Я устал от одного и того же угла
Если я сижу на одном месте месяц, у меня начинает болеть голова. Не от работы, а от того, что взгляд упирается в одну и ту же стену.

Я купил лампу с теплым светом для вечера и оставил холодную для работы. И знаете, это помогло больше, чем я ожидал. Вечером я выключаю "белый свет" - и мозг автоматически успокаивается. Как будто я сдал смену.

А еще я раз в неделю уезжаю в коворкинг или в кофейню. Да, там шумно. Да, это неудобно. Но один день в другом месте дает столько свежести, как будто я съездил в мини-отпуск. Просто чтобы видеть другие лица и слышать другой фон.

Самое важное, что я вынес
Удаленка - это не тюрьма. Но если ничего не делать, она ею станет.

Я перестал ждать понедельника, чтобы "начать новую жизнь". Я просто каждое утро задаю себе один вопрос: "Что я сделаю сегодня, чтобы не чувствовать себя роботом?"

Иногда это просто прогулка. Иногда — новая статья на интересную тематику. Иногда - я включаю музыку, которую не слушал лет десять.

И это работает. Дом перестал быть бетонным боксом. Он стал просто домом, в котором есть работа. А не наоборот.

В общем, если вы тоже сидите и чувствуете, что "крыша едет" - попробуйте начать с малого.

Переодеться. Выйти. Это мелочи, но они реально помогают.

Можете прочитать текст с видео? Видео нужно обязательно запустить.

Скормил видеофайл клоду и попросил прочитать текст. Настройки стандартные.

Я люблю смотреть всякие ролики с поделками-переделками. Особенно легкими и доступными. Несколько лет назад я увидела в интернете садовую скамейку из поддонов и подумала: мне такая нужна.

Никакого опыта у меня не было. Но я давно хотела заняться чем-то таким. Кроме того, в интернете все время встречаются и женщины, которые делают вещи и посерьезнее на раз-два. А я что, хуже что ли? «Тем более у меня гены дедушки, который умел делать мебель!» - подумала я и принялась изучать в интернете инструкции по изготовлению скамеек. У меня было несколько поддонов, которые ждали своего часа. Вы же знаете, что из них можно сделать кучу всего? Так вот.

Пересмотрела я разные варианты, выбрала самый простой и принялась за работу. Для скамейки понадобилось два поддона. Хотя сейчас понимаю, что лучше было бы взять три — она получилась бы немного выше. В итоге скамейка скорее напоминает низкий диван. Что в принципе тоже неплохо.

Как обычно бывает в интернете, на видео всё выглядело очень легко. Но когда начинаешь делать сам, выясняется, что некоторые моменты авторы не показывают, а некоторые на деле оказываются сложнее. Но меня было не остановить.

К работе я привлекла сыновей, чтобы дело пошло быстрее. Да и для их пользы тоже. Электролобзика у меня нет, болгаркой пользоваться я не люблю (если честно, даже немного ее боюсь, потому как слышала кучу историй, как кто-то отрезал себе пальцы). Поэтому распиливали всё обычной ножовкой. Гвозди вытаскивали выдергой.