Я люблю историю, и всё, что с ней связано. Поэтому если у меня появляется возможность посетить что-либо историческое, будь это древний храм, музей или даже останки стен от некогда благоухающего замка, я стараюсь эту возможность не упустить. И, конечно же, при своей любви к истории я не мог не посетить музей древнего зодчества Витославицы, расположенный в нескольких километрах от Великого Новгорода. Аля местные Кижи, о которых я уже писал.

Что такое Витославицы? Это огромный комплекс, на территории которого собраны деревянные постройки, демонстрирующие жизнь на Древней Руси. Свозились они сюда из ближних регионов в 1960-е годы. Здесь можно увидеть избы, часовни, амбары, мельницу, кузницу и даже пожарный сарай — всё, что когда-то было частью повседневной жизни, а не объектами музейной экспозиции.

Когда попадаешь внутрь, то попадаешь или в прошлое, или на площадку, где снимают историческое кино. Идёшь и ждёшь, что из-за угла какого-нибудь строения появится бородатый барин в роскошном наряде, который раздаёт указания своим крепостным. Здесь нет звука машин, галдящих толп, нет практически ничего того, чтобы напоминало бы, что мы живём уже в XXI веке. Только голая история, какой она была.

Конечно не все сооружения на территории комплекса очень старые. Есть постройки и более современные, где даже есть некое подобие современных окон и паласов на манер тех, которые можно было увидеть у наших бабушек.

Наверное, многим здесь хотелось бы хоть раз, но побывать в советские времена: посмотреть, как жили люди, попробовать настоящей докторской колбасы, отдохнуть и поработать так, как это делали представители того времени. Если хочется вернуться в советское прошлое, можно посмотреть что-то из классики, например, «Служебный роман», а можно отправиться в Сочи в самый большой музей СССР в России.

Расположен он на одной из центральных улиц города — на Навагинской улице, поэтому не найти его просто невозможно. Сам музей представляет собой огромное по площади помещение, которое с головой окунает посетителей в прошлое.

При входе стоит стенд, текст которого гласит: "Президентам США и стран ЕС вход в музей строго запрещён!". Это наши ответные санкции.

Морозы в Санкт-Петербурге. Это повод зайти в итальянские залы государственного Эрмитажа. Обогреть душу солнцем Тосканы и Рима. Поздоровается с котом в Рафаэлевских ложах. И отправится в зал с единственной работой гения эпохи Ренессанса Микеланджело.
Микеланджело родился в городке Карпезе 6 марта 1475 года. Отец был мэром. Но этот статус не приносил дохода, семья жила бедно. Мать мальчика сильно болела, да еще упала с лошади и не смогла кормить малыша. Пришлось нанять кормилицу и первые годы Микеланджело проводит в семье камнетеса. По-видимому, с молоком кормилицы он и впитал любовь к каменоломне. За это Всевышний вложил ему в голову веру: «многие люди не умирают, а превращаются в камни».
«Скорчившийся мальчик» 230-ом зале Эрмитажа. Статуя скорей всего была, сделала для капеллы Медичи во Флоренции, так указано в документах коллекционера Лайда Брауна, откуда она и попала в Россию. Скульптура запуталась во мнениях искусствоведов: мальчик-аллегория тяжелого периода республики Флоренция? Или ребенок вытаскивающий занозу? У него нарушены пропорции, он не сможет подняться.
Все это может правильно. Только забыто самое главное: 1. Микеланджело знал, что многие люди не умирают, а превращаются в камни. 2. Какое дело любому ребенку до всех катаклизм мира? 3. Мальчик чем-то расстроен, но он обязательно встанет и улыбнется. Он житель страны по имени «детство».
Стою рядом и чувствую, как течет кровь по жилам тела юноши. Сильно бьется его сердце. Заряжаюсь от мальчика силой и позитивом. «Лечитесь искусством». Особенно сейчас, когда за окном морозы и пока им не видно конца. И самое интересное в связи с тем, что работа была не подписана, ее купили у Лайда Брауна всего за 641р в 1785 году. При этом авторство гения эпохи Ренессанса ни у кого не вызывала сомнений.

Холодно. Я как всегда в центре города. Это повод забежать в главный штаб обогреться, и зарядится позитивом. Поднимаюсь на любимый четвертый этаж и от «Арабской кофейни» Матисса перемещаюсь к скульптурному натюрморту Фернандо Ботеро. Кофейник, бутылка вина, груша и яблоко заряженные колумбийским солнцем. Маэстро колумбийский художник и скульптор 20 и 21 век: 1932-2023. Он заядлый путешественник. Ботеро можно назвать ваятелем мира, потому что его работы есть в любой стране земного шара. Художник создал свой неповторимый стиль: «Объём как отражение значимости земного». Причем совершенно случайно.
Фернандо родился в городе Медельин. Колумбийское место с испанской культурой. Мальчик учился в школе матадоров. В 15 лет решил стать художником, чем очень расстроил своих родителей. Для очередного конкурса Ботеро рисовал музыкальный инструмент мандолину. Стояла страшная жара. Краска на холсте расплылась. Мандолина сильно увеличилась в размерах. Неестественный объем помог инструменту выразить сущность. Увеличенные объемные фигуры на картинах Фернандо такие легковесные и парящие, они как бы рассказывают о своем назначение во вселенной. Яркая палитра мастера поднимает настроение.
С 1983 года Батеро каждое лето проводил в Тоскане, в городке скульпторов и дизайнеров Pietrasanta. Место, где останавливался Микеланджело по дороге к мраморным карьерам. И в трех минутах езды, в Капеццано Пьяноре живет моя итальянская мама. Pietrasanta, один из любимым городков Аппенинского полуострова. Улицы городка усыпаны скульптурами маэстро. А в маленькой церквушке Misericordia две картины Ад и Рай погружают в мысли «а где же лучше?».
Ботеро пытались приписать любовь к полным женщинам, но это ни так. Маэстро три раза был женат на худышках.
Ну, вот позитив получен. Надеюсь, он спасет от мороза. -20.

Суббота. Холод собачий. -14. Это повод заглянуть в Главный Штаб. Ибо главные средства первой помощи от депрессии: «Спортзал. Искусство. Бокал вина». Прохожу контроль. Поднимаюсь на 4 этаж и поворачиваю к Матиссу. На машине времени переношусь в эпоху постимпрессионизма (1880-1905). Анри Матисс основатель Фовизма : Преобладание цвета над линией. Музыка красок. В связи с тем, что хочется согреться и физически, и душевно подхожу к панно «Танец».
От взрослых можно услышать: «Мой ребенок так умеет». Зато дети впиваются глазами и пытаются повторить движения.
Панно Матиссу заказал коллекционер Сергей Щукин. Матисс достаточно долгое время внутри себя соединял греческое Сиртаки, испанское Фламенко и французские народные танцы. А потом тремя красками перенес мысли на холст. Синий цвет выступил в роли неба. Розовый в роли танцоров. Зеленый в роли оазиса.
Многие искусствоведы считают: картины Матисса лишены психологической подоплеки. Они завлекают цветом. Безусловно, Матисс утверждал: художник должен обладать чувством цвета как певец голосом. Но, что такое танец? Это «и рождение, и убийство, и молитва Богу» Антуан де Сент-Экзюпери.
Люди шли по пустыне, люди из разных стран мира. Оазис, вода. Как отблагодарить Всевышнего за спасение на одном доступном всем языке? Человек приходит в этот мир один и уходит один, но жить один он не может. Иначе бы не пришел бы к оазису караван. Тянутся к друг другу разомкнутые руки.
Мое тело наполняется теплом. На лице появляется улыбка. «Лечитесь искусством». А если еще учесть, что с утра была йога в центре Айенгара на Римского-Корсакова 33. День задался. И это классно.

После посещения музеев Ростовской области (в Азове, Старочеркасске, Новочеркасске), "главный" музей в Ростове-на-Дону уже не так впечатляет, не хватает ему интересностей. Но посмотреть есть что.

Гидрант, люки, черепица, булыжники.

Для туриста Азовский музей-заповедник - это одна из самых интересных достопримечательностей города, если не самая интересная. Та же Азовская крепость осматривается за 10 минут, а по музею можно походить несколько часов. Мало того, для такого небольшого города как Азов коллекция музея очень обширная и интересная. Обычно музеи подобного рода находятся в городах побольше, но Азову очень повезло.

Здание музея большое, старинное и уютное. Все дороги ведут к нему.

Найти Музей космонавтики в Москве несложно: приезжаете на станцию метро ВДНХ и как только увидите вот этот монумент "Покорителям космоса", то идите к нему.

У подножия этого монумента находится вход в музей.

Мраморный дворец завершает череду дворцов на Дворцовой набережной в Петербурге. Сейчас там музей, филиал Государственного Русского музея. Мраморный дворец находится на углу Марсова поля, фасад смотрит на Неву, выделяясь своей каменной отделкой.

Попасть в музей Мраморного дворца очень легко. Это не Эрмитаж, тут нет огромных очередей летом, людей довольно мало, можно всё посмотреть без толп туристов.

В Ростовской области есть замок-новодел, который используется как военно-исторический музей. Располагается он в Недвиговке, рядом с Танаисом (древним античным городом). Музей интересен как самим "замком", так и оружием, которое можно трогать. Приехали мы сюда на электричке из Ростова до станции Танаис. Идти от станции до военного музея минут 7.

Дорога от жд станции.

Кроме всем известного Мамаева кургана в Волгограде есть большой музей "Сталинградская битва". Находится этот музей возле руин мельницы Гергардта. На майские праздники там были толпы народа.

Корпус авиационной фугасной бомбы, которую немцы сбросили на Сталинград.

Пример обмундирования немецко-фашистских войск.

Посетил Новороссийский государственный исторический музей-заповедник на улице Советов, д.58. Музей средней интересности, но для небольшого города вполне ничего.

Работник музея сказала, что у них самая старая ложка в России:

Удивил сосуд с тремя горлами. Зачем это было нужно?

На днях впервые побывал в Новочеркасском музее истории донского казачества. Музей довольно интересный, и там, надо сказать, находится много чего никак не связанного с казаками.

Открытием для меня стал донской художник Николай Никанорович Дубовской (1859 - 1918).

Прекрасные работы уровня остальных мастеров того времени. В Новочеркасском музее целый зал увешан его работами.

Государственный исторический музей - замечательное место, обязательно стоит пойти.
Есть масса интересных исторических экспонатов.

Личный автомобиль Ленина? Пожалуйста!

Бивни мамонта с берегов Енисея.